Musikk

Musikken er hovudessensen i Vinjerock. Totalt speler 25 små og store artistar på tre ulike scener i løpet av festivalhelga. Bookingarbeidet byrjar på hausten, og foregår fram til påsketider. Dei største artistane blir vanlegvis sluppe tidleg på nyåret. Hugs at du alltid kan koma med artistynskjer på Facebooksida vår!

Artistoversikt

Særeigen og mørk elektro-pop har prega lydbiletet i musikken til Silje Halstensen, betre kjent som Bendik, sidan starten. Det vert drive av få musikarar, men let som eit heilt orkester. Bendik etablerte seg raskt som ein av Noregs mest spennande artistar etter utgivinga av debutalbumet, Drømmen gjør meg ingenting, i 2012, og ho har spelt på fleire av dei største musikkfestivalane i landet.

Fleire av låtane hennar har vore lista på P3 og hatt mange rotasjonar på eteren. På seinhausten i 2014 kom andrealbumet, No går det over. Intime og såre tekstar i samspel med tunge riff og mektige melodiar fekk kritikarane til å juble, og albumet vart nominert til Spelemann i kategorien «Indie» i 2014. Bendik var og nominert i klassa «Årets liveartist» på P3 Gull i år, den andre nominasjonen til prisen på tre år. Våren 2016 kom plate nummer tre, Fortid.  


Foto: Simon Skreddernes

 

Nigeraren Omara Moctar, betre kjend som Bombino, er nærmast som ein kultfigur å rekne innan ørkenblues. Han miksar tradisjonelle berber-rytmar med rockens sin energi og fredssongar.

Som tuareg hamna han midt i opprøret på starten av 90-talet og måtte flykte til Algerie. Musikken vart for alvor ein del av livet hans då han tidleg i tenåra fekk ein gitar av onkelen. Då han seinare møtte tuareg-partiet sin beste gitarist, Haja Bebe, fekk han undervisning og vart etter kvart så god at han fekk vere med i Bebe sitt band. Som den yngste medlemmen fekk han kallenamnet Bombino, ein variasjon over det italienske ordet for born, bambino.

Bombino vart med åra ein ettertrakta musikar og då eit spansk dokumentarfilm-crew hjelpte ham med å spele inn si fyrste plate, vart han for alvor kjend i heimlandet. I 2011 kom debutalbumet, Agadez, som fekk merksemd over heile verda og vart innleiinga på artisten sin fyrste verdsturne. I fjor slapp han sitt tredje album, Azel, som mellom anna vart omtala som både ambisiøst og autentisk.

Dagny, opprinneleg frå Tromsø, men busett i London, har etter kvart vorte eit namn på «alle sine lepper».

I 2015 fekk debutsingelen «Blackbeat» ni millionar visningar hjå Spotify i løpet av nokre få månader og Apple, Spotify og Tidal omtala ho som ein artist folk måtte følgje med på. Kort tid etter fekk ho ny platekontrakt og turen gjekk til Los Angeles for å arbeide med EP-en Ultraviolet, som kom på marknaden i september.

Singelen «Fool's Gold» har fått mykje speletid på eteren, blant platemeldarane har musikken hennar vorte omtala som energisk gitarpop og ho har vorte lansert som den neste internasjonale stjerna frå Noreg.

Tilhengjarar har meir i vente, på nyåret kjem meir musikk frå den spennande artisten!  

Om du har vore på Vinjerock eit eller fleire av dei siste åra, så har du nok sett Daniel Kvammen i ein eller annen samanheng. I 2014 spelte han konsert på Vesle-Vinje, dei to siste åra har han dukka opp som eit slags «sidekick» på ein av hovudkonsertane, anten på surfebrett eller i robåt! I 2017 kjem «festivalveteranen» nok ein gong til fjells, men denne gongen med eiget band og full konsert. 

Du har nok høyrd låta «Du fortenar ein som meg», frå debutalbumet Fremad i alle retninga. Sidan gjennombruddet har Kvammen konsentrert seg om to ting i; han har spelt mange kritikerroste konsertar over heile landet og han vore i studio for å lage ny musikk. På nyåret kjem den fyrste utgjevinga sidan hausten 2015 og alt tilseier at publikum har noko ambisiøst og spennande i vente. Og som seg hør og bør når ny musikk er i kjømda, er det duka for mykje konsertverksemd! 

Elektropop-bandet FM Belfast frå Island fekk sin spede byrjing i 2005, då paret Árni Rúnar Hlöðversson  og Lóa Hlín Hjálmtýsdóttir skulle spele inn ein julesong i gåve til vennane sine. Låta vart populær og spreidde seg fort i Reykjavik og sumaren etter debuterte duoen på ei scene.

Sidan vart Árni Vilhjálmsson og Örvar Þóreyjarson Smárason med i bandet. Sjølv om «grunnbesetninga» er fire personar varierar talet på musikarar på scena, bandet har spelt konsertar med heile 40 musikarar på ein gong!

Tilhengjarskara på sagaøya vaks fort og i 2008 kom debutalbumet «How to make friends», sidan har det kome ytterlegare to album. 

FM Belfast vert omtala som det ultimate partybandet frå sagaøya, i sumar kjem dei til fjells for å lage fest attmed Bygdin!

Med debutsingelen «Ring meg» klatra Gabrielle fort på salgslistene då den kom ut i 2011 og den vart mellom anna den mest spelte norske låta hjå Wimp same år.  

Elektropop-artisten har engasjert eit bredt publikum med drivande tekstar og fengjande rytmer, også i nabolanda Danmark og Sverige. Interessa vart ikkje mindre då låta «Fem Fine Frøkner» i fjor vart nytta i NRK P3-serien Skam, som har vorte populær i land verda over.

2016 var eit «friår» frå konsertar og turnéliv for bergensaren, til fordel for arbeid i studio. No er det nye låtmaterialet klart for publikum og 27. januar kjem den fyrste singelen «Vekk Meg Opp» ut. Den markerer startskuddet for eit år fylt med festivalar, turné og altså nytt album.

Hjerteslag har si base i ein kompisgjeng, som fann kvarandre i punkmiljøet i Bergen. Bandet leverer gitarbasert pop på norsk, sjølv har dei tidlegare beskrive musikken dei lagar som pop, med innslag av garage, pønk og ei klype med nyveiv. 

Inspirasjon til musikken får dei frå mellom anna Ebba Grön, Broder Daniel og Oasis. I fjor kom debutalbumet Møhlenpris motell, som lokka fram mange superlativ hjå kritikararkorpset.

Sidan dei spelte konsert på Vinjerock i 2015, har bandet vore ein tur i studio og låta Sang Til Sonja er fyrste smakebete frå det kommande albumet Vannmann86.

Bandet har tidlegare også delteke i P3s Urørt-konkurranse og etter kvart fått ein god del speletid, både på eteren og live. Me gler oss til gjenhøyr til sumaren!

I forrige tiår var bandet ein sentral del av ein bølgje med norske artistar og band som sang på morsmålet. I 2009 vart Bodø-bandet kjent for ein større del av befolkninga, då dei slapp debutalbumet «Trådnøsting», men dei hadde allereie vore deltakarar i Urørt på P3 og spelt på bransjefestivalen by:Larm. I kjølvatnet av debuten vanka det Spellemann-nominasjonar og mykje speletid, mellom anna på ei rekkje festivalar.  

Bandet er inspirert av fleire ulike stilartar, der atmosfærisk pop og ruskete rock står sterkt. Tilfør nordnorske emosjonar og tekstar på dialekt og der har du Kråkesølv. 

I fjor haust kom dei med sitt femte album og fyrstesingelen «Pangea» vart lista og fekk mykje speletid på eteren. No tek kvartetten til å turnere land og strand rundt, og i juli kan også du få høyre Kråkesølv på Eidsbugarden!

Moddi, eller Pål Moddi Knutsen som han eigentleg heiter, spelte på Eidsbugarden i 2014, no kjem han nok ein gong til fjells! Artisten, som med truverd syng om liv og lagnad, var lenge ein vel bevart skatt i norsk musikkliv. Etter det kritikarroste debutalbumet Floriography har Moddi sloppe fleire album, både på norsk og engelsk, og lånt stemme til utgjevingar frå fleire andre artistar. 

I fjor haust kom det fjerde studioalbumet, Unsongs. Der gjev han nytt liv til songar og tekstar som av ulike årsakar har vorte sensurert eller forbode. Ideen dukka opp etter at han i 2014 avlyste ein konsert i Israel, som følgje av okkupasjonen av palestinske område. Han vart kontakta av songar Birgitte Grimstad, som tre tiår tidlegare vart nekta å synge ein song om den israelske offiseren Eli Geva då ho vitja Israel. Under krigen i Libanon nekta Geva å lede troppane sine inn i Beirut og han vart hylla av fredsbevegelsen, men samstundes også sett på som ein forrædar blant dei som var for krigen.

Moddi byrja å synge sin eigen versjon av songen om Eli Geva og merka at publikum reagerte på songen. Det vart starten på innsamlinga av liknande songar, som til slutt vart redusert til 12 ulike spor og historier, som stammer frå 1800-talet og fram til i dag. 

Brooklyn-trioen Moon Hooch sin primitive og 100 prosent dansbare musikk utfordrar alle sjangerdefinisjoner. Det heile er eit musikalsk brygg sterkt påverka av EDM/Dance/Dub step, ispedd saksofonar og trommer, nokre gongar ein synth eller to. Sjølv kallar bandet musikken sin for «cave music». Dei debuterte i 2013 med det sjølvtitulerte albumet «Moon Hooch», sidan har bandet sluppe to album til.

Då bandet spelte sin fyrste konsert i Noreg på Nattjazz i Bergen i fjor, overrumpla dei både publikum og musikkfolk.  Musikknyheter.no hadde følgjande å si om konserten: «Fra de går på scenen stiger stemningen i taket, og de har ikke spilt i mange minutter før folk begynner å danse. Det er ikke veldig ofte det skjer på jazzkonserter, men her danses det altså helt vilt.» 

Om du ikkje har sett Moon Hooch live endå, er tida inne for å la seg rive med i det magiske møtet mellom akustisk og elektronisk musikk!

No. 4 speler musikk for dei som akkurat ikkje hamnar på pallen. For dei som er heime, men drøymer om å vere ute. Etter at dei slapp debutalbumet Henda i været, har interessa rundt trioen auka kraftig og dei har hausta lovord frå publikum og kritikarar. Dagbladet kalte albumet for «En forbausende flott oppvisning i kammerpop på oslomål.» og trillet terningkast fem.

På få år har bandet gått frå å spele på Parkteatret til Rockefeller og til Sentrum Scene. Sumaren 2017 legg dei ut på sin fyrste ordentlige «festival-turné», og me er særs nøgde med at Vinjerock har fått plass på turnelista!

Sigrid Raabe signerte si fyrste platekontrakt allereie då ho var 17 år gamal. Det var bror og musikar, Tellef Raabe, som overtala Sigrid til å skrive eigne tekstar og det tok ikkje lang tid før namnet hennar vart kjent i musikkretsar. Då ho vart Ukas Urørt i 2013, vart ho omtala som «eit låtskrivartalent med velutvikla teft og identitet». Låta Known You Forever gjekk rett inn på P3 sine spelelister då den kom ut året etter.

Sjølv om Sigrid så smått «vart oppdaga» musikalsk, valde ho å fullføre vidaregåande skule før ho flytta til Bergen og satsa heilt på musikken. No turnerer  ho utelukkande  til studio i London, Berlin og Bergen, for å lage materiale for framtida. Me er ikkje i tvil om at kulissane på Eidsbugarden vil kle den melodiøse popmusikken særs godt!

 

Med den særeigne, mektige stemmen har Sivert Høyem etablert seg som ein av dei fremste soloartistane i Noreg dei siste åra. Den tidlegare Madrugada-vokalisten har gjeve ut seks soloalbum, sist med albumet Lioness, som kom ut på starten av 2016.

Sjølv etter ei rekkje album klarer Høyem å fengje publikum med det mørke, men melodiøse lydbiletet og vokalprestasjonar som plasserer han heilt i toppsjiktet.

Det er ikkje grunn til å tvile på at den kraftfulle røysta vil passe perfekt inn i dei monumentale omgjevnadene på Eidsbugarden.

Henningsværingen Sondre Justad tok Noreg med storm allereie med den fyrste singelen «Nu har du mæ» i 2014. Livlege og spreke songar framført på dialekt, kombinert med djupe tekstar har vorte ein suksessoppskrift! Fleire singlar og ein EP seinare turnerar han Noreg saman med bandet sitt i 2016, og har gjesta både Øyafestivalen, Slottsfjell, Buktafestivalen og mange fleir.

De kunne høyre han på Vinjerock i 2015, og det er ein stor glede at han kjem attende for å spele oppe på Eidsbugarden under Vinjerock 2017!

Sondre Lerche har ei lang karriere bak seg og er langt frå fersk i musikklandskapet, men det er lenge sidan bergensaren var på turne i Noreg. Det vart det endring på no, for i 2017 står moderlandet for tur, og Eidsbugarden er ein av dei mange stoppestadane på turneen.

Lerche, som dei siste åra har budd i New York, lanserte i 2014 sitt sjuande studioalbum. Han har gjennom karriera vist stor evne til musikalsk fornying. Nyleg slapp han singelen I'm Always Watching You, frå det nye prosjektet Pleasure, ei låt han sjølv omtalar som ein patetisk kjærleikssong om digital spionasje og etterpåklokt begjær

Tromsø-bandet The Modern Times, tidlegare kjent under namnet Red Headed Sluts, er kjend for forrykande liveshow, og leverer energisk og fengjande indierock tydeleg inspirert av band som Television, Strokes og Pixies.

Kvintetten har eit unikt lydbilete, med særeigen vokal, underfundige tekster og ein enorm speleglede, som gjer bandet til noko av det mest spennande ein kan høyre i Noreg for tida.

Bandet signerte i haust ny platekontrakt og har no same plateselskap som bl.a. deLillos, Raga Rockers og Tommy Tokyo. På nyåret slepp dei albumet «This is The Modern Times».

Under bransjefestivalen Vill Vill Vest i Bergen tidlegare i haust oppdaga bookingsjefen ei gruppe han ikkje kunne gløyme. Konsertopplevinga vert omtala som 30 minutt med ungdommeleg speleglede og eit enormt, musikalsk overskot. Det er akustisk, nært, ekte, morosamt og veldig, veldig dansbart!

Halvparten av bandets medlemmar stammar frå Sri Lanka, som ligg ni gradar nord for ekvator. Det heile starta med systrene Mira og Dipha Thiruchelvam og deira fløyte-duo. I seinare tid har duoen vorte ein kvartet, då søstrene har fått følgje av Jakob Sønnensyn på bass og Jakob Sisselson Hamre på cajón.